Dizajner Nemanja Pantelić: “ Iza mene je 450 revija I 12 kolekcija” - iKragujevac


Svaštara

Iako se stiče utisak da je nova zvezda modne scene, ime Nemanje Pantelića prisutno je skoro 15 godina. Karijeru je počeo davne 2007 godine u kompaniji Zekstra, a tokom poslednje tri godine posvećen je mahom autorskim kolekcijama.” Teško je napraviti balans I biti dovoljno drugačiji od drugih kolega. Danas ima zaista puno dizajnera, takođe ima još više brendova I potreban je ozbiljan rad da biste skrenuli pažnju na sebe I u krajnjoj liniji sugerisali potrošačima da se okrenu vašem radu. Svaki moj komad je apsolutno kompatibilan, da tako kažemo, sa drugim modelima iz kolekcije I da se na drugačiji način ukomponuje I prestajlinguje kolekcija bi izgledala različito – to je takođe po meni bitna stvar, jer to je nešto što kod drugih dizajnera nije često.

05 (15).png

 

Uz tvoje ime, često u medijima stoji najpoznatiji „ čovek iz senke“, kako ti opravadavaš ovu sintagmu?

-Kada uradite revija , koliko sam ja uradio I pomognete brojnim dizajnerima da se pokazu u pravom svetlu, onda je ova sintagma potpuno opravdana. Naime, biti stilista za modne revije nije “trendy”, niti je negde da kažemo “ na vidiku” da postane. U našoj zemlji se time bukvalno bavi nas troje. Isto toliko ima I nas koji se profesionalno bavimo koreografijom za modne revije. Meni uloga “ čoveka iz senke” nikada nije smetala . S obzorom na to da sam dizajner I dobro mi je poznato šta sve priprema kolekcije I modne revije sa sobom nosi, rado pomažem kolegama da njihovi modeli budu složeni prema izlazima, u celinu koja ima smisao. Pravilan raspored izlaza može mnogo da doprinese boljem utisku o celokupnoj kolekciji. Tu je, naravno, podjednako važan odabir manekena, modnih detalja , obuće, šminke, frizure ali I muzike I koreografije koja je sa njom usklađena. Celokupan taj posao nije ni malo jednostavan I zahteva puno znanja I iskustva, a moram reći I ličnih kontakata koji vam omogućavaju da obezbedite sve što je potrebno. Na kraju se pokloni dizajner – vas niko ne spominje , te pretpostavljam da je to razlog zbog koga se stilisti retko odlučuju za taj posao. Ipak ljudi žele da se lično promovišu. Mene su oduvek interesovali različiti vidovi bavljenja modom, u tome uživam I rešavanje raznovrsnih zadataka mi pretstavlja izazov. Na taj način sam stekao znanja koja su se nadogradila na ono naučena tokom studija. Retki su dizajneri koji svoju kolekciju isprate od početka do kraja sami.

Nedavno si održao samostalnu reviju u Crnoj Gori, kakve utiske nosiš?

-Utisci su fenomenalni. Ovo je prvi put da izlažem na MNFW i zaista je sve bilo na visokom nivou – počevši od celokupne organizacije, do prostora, manekena i na kraju opšteg interesovanja za reviju.

Koliko je crnogorsko tržište otvoreno za aktuelne modne trendove?

-Ne znam da li mogu baš kompetentno da odgovorim na ovo pitanje, ali na osnovu onoga što sam zapazio tokom svog kratkog boravka – ja mislim da jeste. Reakcije su bile pozitivne I rekao bih da je ljudima bilo potrebno nešto novo , nestandardno, što NP brend zaista I nudi.

Koju kolekciju si predstavio Crnogorcima?

-U Crnoj Gori je predstavljena kolekcija Geo Reborn. Nastala je iz težnje da svojim radom simbolično naglasim ponovno rađanje kreativnosti i umetničkog svaralaštva, nakon perioda stagnacije tokom pandemije Korona virusa. To je jedana od dve kolekcije koje sam pripremio za sezonu proleće/leto 2022. Karakterišu je modeli nestandardnih formi, sa puno zanimljivih detalja u kroju, igra različitih materijala i dezena , ali opet je sve nosivo, funkcionalno i udobno. Sve moje kolekcije osmišljene su tako da uvode novine u pogledu dizajna i tehnologije izrade, da uvek donesu nešto novo , originalno i neočekivano, ali da zadrže taj osnovni element – funkcionalnost. Moja ideja vodilja je da stvaram modele u kojima možete uvek da izgledate dobro, kreativno, bez obzira na aktuelni trend, da sve možete da kombinujete i da uz izmenu detalja nosite kao dnevnu ili odeću za izlazak.

Svoju indivualnost ispoljavaš kroz brend 25+, „NP fashion“, kako si se odlučio na taj potez?

-Moram da priznam da su na tu odluku više uticali drugi ljudi , koji su viđali moje kreacije nastale za potrebe staylinga i želeli su da ih kupe i nose. Te sugestije i pitanja „što ne praviš svoju modnu liniju, ovakve stvari mnogi žele, a nemaju gde da kupe“ dovelo je do toga da uradim svoju prvu kolekciju. Nakon toga se nisam zaustavljao , svaka nova kolekcija se nadovezivala na prethodnu. Naravno da je I meni kao I drugima u početku bilo teško ali mislim da sam u pravom trenutku krenuo sa svojim stvaralaštvom. Imao sam iskustvo u organizaciji proizvodnje, prodaje odeće , os ug, os u...Bio sam već izgrađena osoba, sa stavom, jasnim ciljem, idejom . Sa mini izmenama brend se od svog nastanaka u biti nije preterano menjao. Otuda I naziv „Geo“ kao os u koji stoji uz svaku moju kolekciju.

06 (13).png

Ko su „GEO“ devojke I momci kojima kreiraš odeću, šta ih odvaja od ostalih, klasičnih modela?

 

-Ja se trudim da i kroz svoje revije, a i kroz fotografije prikažem različitost a ujedno i otvorenost ka novom. Svi modeli koji su radili moje revije ili fotografije bili su neke zanimljive osobe, netipični modeli, zanimljivi meni, sa stavom I pažljivo sam uvek birao kako bi dodatno doprineli kolekciji. Što se tiče krajnjih potrošača je isto tako situacija vrlo zanimljiva – imam mušterije koji su doktori, menadžeri klubova, do mladih urbanih ljudi I tinejdžera. Ja se trudim da u kolekcijama ima za svakoga po nešto.

Iza tebe je preko 450 revija, 12 originalnih kreacija, impozantan broj za mladog kreatora? Šta si sebi morao da uskratiš da bi postigao ovako fantastičan uspeh?

-Upornost, istrajnost i pre svega marljivost u radu. Moram da priznam da sam ja radoholik što nije baš tipično i kada nemam dovoljno posla, ja gledam da ga odmah nađem ili izmislim. Takođe volim I da učim I nije mi predstavljalo problem da nekada nešto radim samo da bih naučio nešto novo, za ubuduće. Ne mora sve da se isplati novčano. Sada posle toliko iskustva mogu da biram I da radim šta I koliko želim, kao što mi je I pomoglo da sebe pronađem. Naravno da sam na tom putu neke stvari sebi uskratio, druženje, ispijanje kafa – ali ne mislim da sam time zaista nešto izgubio. Trudio sam se da sve stignem, da izlazim, putujem – verovatno sam sna najmanje imao.

Imaš li praksu da se svaka tvoja nova kolekcija delimično oslanja na prethodnu?

-Tako je. Prosto to je kompaktna celina koja teče. Iako se kolekcije razlikuju na prvi pogled, u suštini su vrlo povezane. Stil ostaje isti, moj rad se prepoznaje, taj moj autorski pečat ostaje – razlika je u tome što sve više ljudi to prepoznaje i počinje da prihvata. A za dizajnera je to najvažnije.

Pošto se baviš i stajlingom, možeš li iskreno da nam navedeš pet oosba iz javnog života koje su uvek obučene kako ti smatraš?

-Mislim da uvek postoji mogućnost da nam nešto I ne stoji najbolje ili je preterano. Često se osobe sa javne scene „zaigraju“ , ali sigurno bih mogao da istaknem Saru Yo, Kristinu Bekvalac, Eminu Jahović, Anu Bebić, Branu Antović, Lenu Kovačević…

Koliko je važna obuća uz ceo projekat koji radiš?

-Pa mislim da to zavisi od kolekcije, odnosno na šta želite da stavite akcenat. Meni konkretno obuća nije nikada bila preterano bitna – obično su jednostavniji modeli koji samo dopunjuju, ali ne skreću pažnju od kreacije. Naravno da u toj celokupnoj stilizaciji je bitna ali je to ipak negde individualna stvar. S obzirom na to da se ne bavim dizajnom obuće, onda je ne naglašavam, ali naravno da ona treba da bude usklađena sa stilom modela. Neko voli da sve bude upečatljivo. Ima dizajnera koji vole I da preteraju jer je to njihov stil. Opet, ko kreira I obuću njemu je itekako bitna.

Koje materijale najčešće koristiš?

-Najviše koristim prirodne materijale - viskozu prvenstveno. Međutim, ono što ste mogli da zapazite u mojim kolekcijama jeste I muslin, svila, vuneni štof, keper, mreža, pamučna pletenina I tkanine , organdin I td. Tako da u zavisnosti od kolekcije I inspiracije, dostupnosti materija – zavisi koji ću najviše koristiti.

Po struci si grafički dizajner, koliko to pomaže u jedinstvenosti tvojih kreacija?

-Pa grafički dizajn je nešto sasvim drugo. Imalo je možda uticaja u smislu da mi geometrijske forme budu zanimljive , ali ne presudno. Ne bih to dvoje mešao jer to je potpuno drugačija disciplina. Moram da priznam da je mene odevanje počelo da interesuje mnogo pre nego grafički dizajn, ali sada se te dve sklonosti samo povremeno prepliću.

Jesi li bio ili imao ponuda da stilizuješ neku poznatu ličnost?

-Imao sam prilike kroz rad za „Story“, „Hello“ i razne časopise da oblačim poznate ličnosti i na taj način sam ih stilizovao kako sam ja mislio da je najbolje za njih. Ne mali broj puta su nosili i moje modele. Takođe, imao sam prilike i da oblačim nevezano za magazine, već za neke specijalne prilike, festivale, takmičenja. Tako da jesam , uvek su to lepe saradnje.

Sa kim je teže sarađivati, ženama ili momcima?

Mislim da je sa ženama. Ne da su muškarci lagani, mogu da budu I oni baš komplikovani, ali brže usvajaju sugestije I više veruju. Žene su češće nesigurnije pa onda iz toga poizilazi ta težina rada. Ali kažem, nije to uvek praksa. To na kraju opet samo zavisi od toga kakva je osoba neko koga oblačimo.

 

03 (16).png

Uskoro će I maturske večeri, šta bi predložio mladima da ne izgledaju veštački I duplo starije od godina koje imaju?

-Prvo treba da promene uzore na koje bi želeli da liče. Takodje moraju da shvate da je scenski nastup (ili slikanje za instagram, tik-tok i slično) osmišljen da privlače pažnju, ali nije primer kako neko treba da se sredi i ide u grad, na proslavu, maturu i sl. Treba, jasno, prvo odrediti gde se ide i u skladu sa time odabrati šminku, frizuru i haljinu – i to sve prilagoditi svojim godinama. Ako ste u osmom razredu, I dalje ste dete i treba tako i da izgledate, a ne kao male gospođe. Isto vazi i za momke. To što bi mama da obučete odelo – da za veliku mature, ali ne za malu. Tu je donekle i greška samih roditelja, ne treba svoje dete pakovati u taj kalup. Sportsko-elegatni look je apsolutno prihvatljiv I za devojke I za momke. Važno je da se u odabranoj odeći osećaju lepo, da im je prijatno, udobno.

Svedoci smo da su ulice postale jeftina modna pista, zapažaš li u prolazu modne promašaje, bode li ti to oko?

-Slagao bih kada bih rekao da mi ne bode. Nažalost ,loši uzori, nekultura,pogrešna estetika i sve što se promoviše dovodi do toga. Neznanje takođe. Ali mislim da originalnost ipak s vremena na vreme uspe da se probije.

Koji trendovi će biti u modi u nastavku godine? Koja boja će definitivno bit hit?

-Kao što sam negde već spomenuo – roze, lavanda, zelena, žuta i tirkizna. Nekako kako smo izašli iz korone svi su odlučili da naprave kolekcije koje će da isijavaju bojom i da šire radost i pozitivnu energiju (terapija bojom).

Sigurno si pun planova za nastavak godine, šta možemo očekivati od tebe?

-U nastavku godine možete očekivati još jedno predstavljanje kolekcije Geo Reborn na manifestaciji FashionMAG42 FashionDays od 13-15. maja u hotelu Zepter na Terazijama, i onda novu kolekciju Geo Flash u okviru FashionSelectiona 16. maja 2022 godine u hotelu Hyatt. Tako da za Np brend ove sezone slede dve kolekcije i jedno vrlo radno leto. Kolekcija za jesen/zimu je već u pripremi.

Autor: Mario Badjuk

Foto: Prom/Nemanja Pantelić

 

Pratite nas na našemTELEGRAM kanalu

Pratite nas na našoj Facebook i Instagram stranici, Twitter nalogu